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保罗·布利ob告

<p>如果爵士乐是一种不断变化的音乐,那么已经去世的83岁的加拿大钢琴家保罗·贝利(Paul Bley)就是那种苛刻特征中最坚定的支持者之一“你曾经玩过两次的任何东西太过分了,”他说,其中一个这些格言似乎与他无穷无尽的键盘短语一样自然而然地出现在他身上,每一个看起来都是新鲜的,他在整个职业生涯中创造的,从他十几岁开始他终身拒绝过分浪漫,多愁善感,戏剧性或其他讨好的手势可能限制了他的观众的规模,但它给他的一代钢琴家们带来了深刻的印象,从非常成功的Keith Jarrett到他早期影响的Ethan Iverson和Aaron Parks自身影响的近期重要人物形象</p><p>在Bb主人Bud Powell的带领下,Bley开始了一条坚定的个人道路,这将引导他与许多领导人物合作并参与一些现代爵士乐的关键群体Bley的音乐从不缺乏浪漫或戏剧,但这些品质通常是倾斜或伪装,通过非凡的感性过滤,立刻精致和冒险,沉默的战略使用表明它的反思 - 虽然从来没有被动 - 自然他的俱乐部和世界各地的音乐会表演,有定期或临时音乐合作伙伴或作为独奏即兴演奏者,伴随着愿意大量录制,使他的崇拜者能够及时了解他的进化他的曲目在很大程度上取决于作曲两个与他有密切关系的女性:Carla Bley,他的第一任妻子和Annette Peacock他们每个人都提供了骨架但极具暗示性的框架 - 比如Carla Bley的曲调Vashkar和Ida Lupino以及Peacock的Blood and Nothing Ever Was,无论如何 - 他可以一次又一次地探索而不会耗尽他们的可能性出生在蒙特利尔,他被收养了d在婴儿时期由拥有刺绣工厂的Joe Bley和他的妻子Betty(nee Marcovitch)这对夫妇七岁时分手了许多年后,Paul发现了他的童年保姆,一位名叫露西的年轻法裔加拿大女子,他变得非常喜欢和离婚的人是他的亲生母亲,并且他是他父亲的事情的产物</p><p>在他的养母的鼓励下,他和一位来自巴黎音乐学院的旅行老师一起上钢琴课</p><p>随后在麦吉尔大学和魁北克音乐学院学习,从小就热爱爵士乐,16岁时,奥斯卡彼得森邀请他在蒙特利尔俱乐部代理他</p><p>他共同创办了蒙特利尔爵士乐工作室,其中一些节目由CBC播出,18岁时,他有机会陪伴Lester Young和Charlie Parker这样的巨人</p><p>十几岁时,他的母亲给了他钱并告诉他去纽约看看他是否喜欢它1953年,迪在这两个城市之间的时间里,他受到Charles Mingus的邀请,监督贝司手的10首乐队的录音</p><p>作为回报,他作为领导者获得了他自己的第一场演出,与Mingus一起演奏贝斯舞曲和Art Blakey演奏鼓结果发布在Mingus自己的唱片公司Debut上,但是在Savoy公司的一张专辑中,将有近十年的时间,由Steve Swallow在贝斯和Pete La Roca的鼓上完成三重奏,证明了真实原创性的存在</p><p>与此同时,他娶了一位年轻的瑞典裔美国女子,她在纽约着名的爵士俱乐部Birdland卖香烟时遇到了她,她的名字从Lovella May Borg逐渐改名为Karen Borg到Carla Bley 1956年他们搬到了加利福尼亚州,Bley在华盛顿大道的Hillcrest俱乐部举办了一场定期演出,在洛杉矶的一个黑色区域进行了一次定型演出</p><p>大约一年后,中音萨克斯演奏家Ornette Coleman和小号手Don Cherry的到来改变了贝斯手Charlie Haden和鼓手Billy Higgins完成了五重奏组,不仅仅是该乐队的阵容,而是它的整个方法乐队对Coleman的开放式曲调的探索被Carla在一台小型录音机上捕获;许多年后,一张专辑被释放留下了将成为科尔曼划时代四重奏的背后,Bley回到了纽约,在那里他和Swallow加入了澄清学家Jimmy Giuffre组成一个三人组合开创了一种半自由的爵士乐爵士乐 他曾饰演由小号手Don Ellis领导的类似乐队,曾与Mingus短暂团聚,曾在作曲家George Russell的太空时代(1960年)的大型专辑中饰演角色,并与Sonny Rollins合作录制</p><p> 1963年纽波特爵士音乐节的科尔曼·霍金斯1964年,他与卡拉一同参加了爵士十月革命,表达了一群喜欢冒险的年轻音乐家的愿望 - 包括阿奇·谢普和塞西尔泰勒 - 通过将自己的命运掌握在自己手中来面对商业音乐产业的缺点“我认为所有唱片公司都应该由一位音乐家经营,就像你不相信你的健康对电工一样,”他曾说过十月革命失败了,但是在1970年,Bley与Manfred Eicher结成了富有成效和持久的联盟,Manfred Eicher是一位前古典贝斯手,他在慕尼黑设立了自己的品牌ECM,Eicher发布了一些三重录音带,Bley ha d之前已经在纽约制作了一系列会议中的第一部,这将导致一些钢琴家的最佳作品,通常是贝司手Gary Peacock和鼓手Paul Motian在70年代初他和Annette Peacock,Gary Peacock的前任妻子,访问了欧洲,通过他们在发明家罗伯特·穆格给他们的早期合成器的即兴音乐中的开创性使用引起轰动英国萨克斯管演奏家埃文·帕克,后来在贝斯手巴雷菲利普斯完成的三重奏中与Bley一起录制了ECM,记得Bley在罗尼斯科特俱乐部门口参加由伦敦音乐家合作社举办的周日音乐会与视频艺术家Carol Goss,后来他结婚,Bley成立了他自己的唱片公司即兴创作艺术家(IAI),以释放材料由他自己和他人以及他继续输出ECM,他还录制了丹麦的SteepleChase,瑞士的Hat Hut,法国的Owl和意大利的Soul Note,包括alb ums完全致力于他以前的合作伙伴(1991年的Paul Plays Carla和1992年的Annette)Giuffre三人组合于1989年重新巡回演出和进一步录音两年前Bley的最后一次ECM发行,Play Blue,演奏了一个独奏音乐会</p><p>奥斯陆教堂在2008年,表明了一个男人的技术天赋,对显而易见的厌恶和对一种特殊的无懈可击的美感的感觉没有受到损害他是由Carol和三个女儿,Solo,Vanessa和Angelica•Paul Bley,爵士钢琴家幸存下来的</p><p> ,

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